Fran Healy, el vocalista y compositor de la banda Travis, parece haber encontrado la fuente de su creatividad en un lugar inesperado: su infancia. A sus 50 años, y con poco más de 30 años de trayectoria musical, Healy revela que mantener vivo el espíritu de un niño ha sido crucial para impulsarlo en la composición de su décimo álbum, L.A. Times (BMG, 2024), el cual está disponible en todas las plataformas, desde el pasado 12 de julio.
“Es un disco muy personal porque hay grandes cosas que han sucedido en los últimos años de mi vida, como la muerte de mi abuelo, que era como mi padre, luego como banda nos mudamos a Londres, cambiamos de management y todos esos cambios hicieron que grandes cosas sucedieran”, detalló en conferencia de prensa con algunos medios de toda Latinoamérica.
El nuevo material de Travis es, desde su sentir, un reflejo profundo de experiencias personales, desde sus pérdidas personales, hasta los cambios radicales que enfrentó la banda al mudarse a Londres; cada evento ha dejado una marca indeleble en su arte. Este álbum, en sus propias palabras, es una exploración íntima de esos momentos transformadores que han dado forma a su vida y a la música que ama.
Marcan una nueva etapa
La banda conformada por Francis Healy, Dougie Payne, Andy Dunlop y Neil Primrose, volvieron al estudio para crear este nuevo material que incluye la colaboración especial con el líder de Coldplay, Chris Martin y Brandon Flowers de The Killers.
L.A. Times se compone por 10 canciones inéditas con las cuales prometen abrir un nuevo capítulo en su trayectoria musical, ofreciendo una mirada íntima a través de las lentes de la nostalgia, el cambio y la perseverancia.
Desde su perspectiva el sentimiento de un corazón roto, la tristeza, el dolor y la angustia agudizan sus herramientas para la composición, mismas que para este nuevo material estuvieron muy presentes.
“No sé si te has dado cuenta, pero las personas que han pasado por los momentos más difíciles y traumáticos parecen escribir canciones que llegan más profundo. Creo que es porque están cavando con algo que ha sido afilado por la tristeza. Cuando escuchas las canciones de John Lennon y Paul McCartney, por ejemplo, ambos perdieron a sus madres cuando tenían 14 años. Es como una bomba nuclear en tu vida.
“Por eso estas canciones siguen siendo escuchadas hoy. Si tienes una vida muy feliz, probablemente, no escribas canciones desgarradoras, porque necesitas experimentar el dolor para saber cómo se siente. He tenido cierta cantidad de traumas, suficientes para afilar mis herramientas y escribir algunas canciones decentes”, declaró el cantante.
En cuanto a su carrera, Healy reflexiona sobre cómo muchos músicos escriben sus mejores canciones antes de los 30 años, pero él se propuso desafiar esa tendencia.
“Definitivamente, una vez que pasé los 30, seguí escribiendo canciones decentes. Hay muchas que son sólo buenas, y está bien; siento que, alrededor de 2008 hasta 2017, estuve tan concentrado en ser papá que no estaba haciendo mi mejor trabajo. Es la verdad. Miro hacia atrás en esas canciones y pienso, son buenas, pero no lo suficiente.
“Cuando, finalmente, pude volver a enfocar mi atención en la banda y en escribir canciones, pude hacerlo. En el último álbum, 10 songs, estaba llegando allí pero con L.A. Times finalmente me concentré y siento que hay una buena colección de canciones”, relató
Healy destaca la paciencia como clave en el proceso creativo, recordando que cualquier persona, sin importar su edad, puede escribir una canción si tiene la dedicación necesaria.
Su mirada en México
El vocalista de Travis compartió sus experiencias y reflexiones sobre su última participación de la banda en el Corona Capital en 2019. Healy recordó con humor y nerviosismo su actuación en el festival. Al principio, se sintió fuera de lugar debido a la abundancia de música pop que dominaba el escenario durante el día.
“La última vez en el Corona Capital, estaba muy preocupado, estaba detrás del escenario, y se escuchaba mucha música pop y pensaba, ‘carajo, hombre, ¿estamos en el festival correcto?’. Sin embargo, la situación cambió drásticamente al descubrir que bandas como Franz Ferdinand, The B-52s y The Strokes también formarían parte del evento.
“Cuando salimos al escenario estaba realmente nervioso y nunca me pongo así. Estaba como, ‘oh, Dios mío, espero que esto salga bien’. Ya en el escenario fue una locura, una de las mayores multitudes ante las que hemos tocado en años, fue cósmico e increíble”, confesó el compositor, quien agrega que la energía y la respuesta del público dejaron una impresión duradera en él y que ahora se siente preparado y emocionado por su próxima actuación en el festival.
Con respecto a sus ambiciones, Fran Healy expresó un deseo claro y decidido: “Quiero encabezar un Corona Capital. Nos estamos moviendo en esa dirección” Tras dedicar tiempo a la paternidad, Healy siente que la banda tiene “suficiente gasolina en el tanque” para continuar produciendo música y lograr nuevas metas.
“Mi tanque se siente bastante lleno, de hecho, para tener, al menos, otros tres álbumes más. Tres álbumes más en mí. Y siento que realmente tenemos mucho por hacer”, confesó.
Healy admitió que ha adoptado un enfoque más riguroso con la banda, enfatizando la importancia de cada presentación, incluyendo la que tendrá el próximo noviembre con el Corona Capital 2024.
“He sido muy estricto con la banda. Como líder, les digo: chicos, este es un álbum decisivo. Cada presentación es la más importante”, apuntó.
La reciente gira internacional con The Killers por su 20 aniversario sirvió como un valioso entrenamiento, fortaleciendo su actuación y cohesión como grupo. Sobre ello, agregó que fue agradable la gira con ellos, pues se convirtió en un entrenamiento;, por lo que, en este año, admite, existe un Travis que está tocando mejor y con mayor intensidad.
Una relación de tres décadas
Fran Healy destacó la conexión especial entre los miembros de Travis, una relación que ha perdurado por más de la mitad de sus vidas.
“Somos los mismos cuatro chicos tocando juntos durante casi 30 años, y eso crea una vibra especial. Es suelto, casual y directo al punto, pero también tiene estas ambivalencias: es pesado y ligero; desgarrador, pero alegre. Es brillante. Estás viendo a cuatro personas que se aman entre sí; no he conocido ninguna banda como la nuestra, tenemos un lazo muy fuerte. Nos conocimos como si fuera amor a primera vista”, platica el vocalista.
El disco
L.A Times ya se puede escuchar en todas las plataformas de música
- “Bus”
- “Raze The Bar”
- “Live It All Again”
- “Gaslight”
- “Alive”
- “Home”
- “I Hope That You Spontaneously Combust”
- “Naked In New York City”
- “The River”
- “LA Times”
