En un rincón sombrío de la vasta ciudad de Londres, entre callejones empedrados y neblina, se despliega un oscuro telón que cuenta la historia de Sweeney Todd. En sus manos, las navajas danzan con una destreza mortal, pero detrás de la fachada siniestra late un corazón humano, marcado por la tragedia y la pérdida.
Sweeney Todd, también conocido como el “Barbero Demoníaco de Fleet Street“, se erige como un emblema de lo humano. Su relato repleto de pasiones desgarradas, venganza despiadada y, paradójicamente, la búsqueda de la conexión humana, se lleva a escena bajo la dirección de Miguel Septién, quien en entrevista con Reporte Índigo, destaca la conexión intrínseca entre Todd y la obra de Shakespeare, ambos maestros en el arte de abordar y morder temas profundamente humanos.
“El deseo por poseer alguien más, de proteger lo que es nuestro, de tener más, pisotear a quien está a mi lado, creo que son deseos, muchos de ellos oscuros, otros muy luminosos, pero que, sin duda, son una parte de quien somos, y pensar que no existen sería algo absolutamente ridículo”, explica Septién sobre la pieza que estará en el Teatro Milán hasta el 30 de diciembre del 2023.
🚨 LA OBRA DE LA SEMANA ES @SweeneyToddMex 🚨
“Sweeney Todd: El Barbero Asesino de la Calle Fleet” es un thriller musical ambientado en el Londres victoriano. La historia sigue a un barbero exiliado injustamente que regresa a la ciudad después de 15 años y comienza una… pic.twitter.com/PJP8dfePMw
— Cartelera de Teatro (@elteatrocdmx) October 26, 2023
Las compañías Vatru Entertainment e Ícaro Compañía Teatral realizaron una versión totalmente diferente a lo que se ha hecho en Broadway, incluso, de la versión que se había realizado en México en 2018, pues el trabajo empezó desde la traducción a cargo de Miguel Septién.
Detrás de la psique de un asesino
Sweeney Todd: El barbero asesino de la Calle Fleet no se tratará simplemente de un asesino maníaco, sino de un hombre marcado por el exilio y la pérdida, buscando desesperadamente la redención y venganza.
“No por nada es un clásico del teatro musical, un texto tan amado y una partitura tan aplaudida por tantas personas, es increíblemente poderoso, pero como cualquier buen arma, por hacer alguna analogía, si no la sabes blandir y si no la estás usando de la forma correcta, te sale el tiro por la culata”, detalla el director de teatro.
Septién invita a entender, empatizar y explorar las facetas más salvajes y arriesgadas de la esencia humana. A través de la ficción, se concede la oportunidad de comprender sin justificar, de explorar sin peligro real.
Ya casi estrena @SweeneyToddMex y nos colamos a uno de los ensayos para traerles un pequeño avance ☺️
¿Listos para vibrar con Sweeney Todd: El Barbero Asesino de la Calle Fleet?
Hay preventa, así que chequen las redes de la obra y aproveche en descuento.
A partir del 13… pic.twitter.com/wD39uN0MYc
— Cartelera de Teatro (@elteatrocdmx) September 21, 2023
Sweeney Todd se convierte así en una ventana hacia lo inexplorado de la propia esencia, un espejo que refleja la complejidad y la riqueza de nuestras pasiones más profundas. Y para ello, el director relata lo importante que fue el casting de las y los cantantes y actores.
Al ser una partitura compleja, su primer filtro fue encontrar a las personas que mejor pudieran interpretar el musical, es decir, actuar y cantar al mismo tiempo. Un ejemplo fue la sinergia que logró con el actor Quecho Muñoz, quien interpreta al barbero Todd.
“Con Quecho pudimos explorar un Sweeney mucho más humano, emocional, vulnerable y mucho más amoroso. Muchas veces, tenemos la idea de un Sweeney Todd como el asesino maníaco, y la verdad es que el texto nos da todos los datos para entender de dónde viene lo que él siente. Fue exiliado y justamente regresa a Londres con la esperanza de encontrar a su familia.
“Pero se revela que lo que él desea nunca podrá ser. Con base en esto decide vengarse de las personas que le provocaron dolor a su familia; la historia nos va haciendo entender por qué acaba en el límite”, agrega Septién.
El director descarta la noción de que Sweeney Todd es simplemente una exhibición de sangre y asesinatos gratuitos. En cambio, propone una interpretación más profunda, donde el objetivo es entender el motivo detrás de los actos del protagonista y la emocionalidad que impulsa sus acciones.
Destaca la importancia de encontrar a un actor como Quecho, cuya sensibilidad y disposición a explorar lugares vulnerables añaden una capa significativa a la representación.
“No es una pieza en la que vengamos a presenciar sangre y asesinatos gratuitos, sino que entendemos cuál es el motivo de esta persona, la emocionalidad que lo lleva a activar estas partes de su ser, y encontrar a un actor como Quecho, que es extremadamente sensible, permite llegar a lugares muy vulnerables”, sostiene.
El director subraya la ventaja que ofrece la ficción al permitir, sin justificar, las motivaciones de los personajes. Aunque reconoce la naturaleza salvaje y arriesgada de la obra, insiste en que la audiencia puede beneficiarse de esta experiencia catártica.
“No vamos a ir a asesinar gente para ver qué es lo que sentimos, o de dónde viene ese deseo, pero creo que lo que nos regalan piezas tan salvajes y arriesgadas, es que podamos analizar de otra forma nuestra esencia humana y las pasiones que la mueven”, abunda.
Lo complejo de retomar los clásicos
El equipo detrás de la producción, según Septién, invierte su alma entera en contar esta historia, lo cual facilita enormemente su papel como director. Para él, los textos clásicos como Sweeney Todd se convierten en tales debido a su capacidad para apelar a las emociones fundamentales e inmutables del ser humano.
En el núcleo del musical, encuentra una fuerza y maravilla que proviene de explorar deseos, emociones y lugares oscuros dentro de la psique humana. Aunque la trama pueda parecer sombría, Septién sugiere que es en la transgresión de las barreras morales donde radica la verdadera esencia de la historia.
“Lo considero un texto fuerte y maravilloso, porque explora deseos, emociones y lugares oscuros por los que todos hemos transitado dentro de nuestra propia psique, y explorar estos temas se vuelve algo delicioso. Para el público será algo muy catártico también; ver estos límites pasionales a los que somos capaces de llegar las personas, porque creo que en algún punto todos nos hemos sentido así.
“La mayoría no somos asesinos, pero creo que, al final, la sangre y los asesinatos solamente son una excusa para poder llevar el deseo humano al límite y contar una historia donde estamos transgrediendo las barreras de la moral que tenemos tan ancladas en las sociedades modernas”, concluye.
Conoce al elenco
- Quecho Muñoz- Sweeney Todd
- Flor Benítez- Señora Lovett
- Alberto Lomnitz- Juez Turpin
- Jimena Parés, Andrés Elvira, Ervey Ortegón, José Grillet, Diego Enríquez, Eduardo Siqueiros, Melissa Cabrera y Carla Heftye.