Desde coreografías cuidadosamente diseñadas hasta tatuajes con significados profundos, cada detalle fue minuciosamente investigado y respaldado por expertos. Foto: Especial

El equipo de “Moana 2” emprendió una travesía de respeto cultural. Conócela

Para garantizar esta autenticidad, los realizadores volvieron a trabajar con el Consejo Cultural Oceánico, un grupo diverso de especialistas en historia, navegación, danza, lingüística y prácticas culturales del Pacífico

Desde el primer aliento creativo hasta el último detalle animado, Moana 2 un tributo a las raíces culturales del Pacífico Sur y a las historias que han forjado su identidad. La continuación de esta épica aventura, que reúne a Moana, Maui y nuevos personajes, es testimonio del esfuerzo meticuloso del equipo de Disney Animation para honrar las tradiciones y comunidades que inspiraron esta película que ya está en cartelera.

Para Disney, capturar la esencia del Pacífico significó innovar técnicamente y profundizar en los valores culturales de la región. Desde el principio, el equipo creativo supo que la representación era tanto una oportunidad como una responsabilidad.

“Trabajar en la campaña de Moana fue como navegar en aguas desconocidas: emocionante, desafiante y profundamente transformador. En Pixar, cada ola y coral de esta historia reflejó un compromiso inquebrantable con el respeto cultural, la innovación y el poder de las narrativas auténticas”, comentó un empleado del equipo de la primera entrega. 

El océano, un personaje esencial en la historia, vuelve a ocupar un lugar central en esta segunda entrega. “El océano nos conecta. Adondequiera que vamos, la gente habla de la ambientación de nuestra película, de la belleza natural del Pacífico. Realmente es un lugar mágico”, explica el director de la segunda entrega, Jason Hand.

Dicho énfasis en la conexión natural y espiritual con el entorno sirve como trasfondo visual y ancla la narrativa en la filosofía de las comunidades isleñas sobre el respeto por la naturaleza y el océano como un elemento unificador.

Narrativas guiadas por las raíces culturales para “Moana 2”

La importancia de Moana 2 radica en su respeto hacia las culturas y mitologías que inspiran su universo. La guionista Dana Ledoux Miller, quien es samoana, resalta la importancia de reflejar estas raíces de manera genuina.

“Vi la primera película estando embarazada de seis meses, y me emocioné al escuchar canciones en tokelauano y samoano en una sala de cine. Pensé que mi hijo nacería en un mundo distinto al mío. Moana cambió la narrativa sobre los isleños del Pacífico, sobre quiénes somos y lo que es posible”, dice.

Para garantizar esta autenticidad, los realizadores volvieron a trabajar con el Consejo Cultural Oceánico, un grupo diverso de especialistas en historia, navegación, danza, lingüística y prácticas culturales del Pacífico. Desde coreografías cuidadosamente diseñadas hasta tatuajes con significados profundos, cada detalle fue minuciosamente investigado y respaldado por expertos.

La trama de Moana 2 lleva a la protagonista, ahora líder de su pueblo, a embarcarse en un viaje para descubrir una isla perdida y enfrentar a Nalo, la diosa de las tormentas.

“La primera película era sobre Moana encontrando su identidad. Esta trata sobre Moana y el futuro de su pueblo. Ella debe ir más lejos que sus ancestros para encontrar respuestas”, explica Jared Bush, guionista y productor ejecutivo.

“El océano nos conecta. Adondequiera que vamos, la gente habla de la ambientación de nuestra película, de la belleza natural del Pacífico. Realmente es un lugar mágico”

El concepto de una isla que una vez conectó a los navegantes del Pacífico, ahora perdida y maldecida, enriquece la mitología de la historia y resuena profundamente con los valores de comunidad y conexión que inspiran al pueblo del Pacífico.

“En el Pacífico, decimos que el océano no es lo que nos separa, es lo que nos conecta”, añade Ledoux Miller.

 Un esfuerzo colectivo de navegantes, bailarines y narradores

Detrás de cada cuadro de Moana 2 hay un trabajo colaborativo que destaca el compromiso de Disney con la representación fiel.

“Era crucial que cada decisión, tanto para los personajes como para el universo, fuera hecha con respeto. El Consejo nos acompañó en cada momento, ayudándonos a impulsar el desarrollo de la historia”, enfatiza la productora Christina Chen.

Entre los expertos destacan figuras como Su’a Peter Suluʻape, maestro tatuador samoano; Tiana Nonosina Liufau, coreógrafa de renombre mundial; y Nainoa Thompson, navegante tradicional, quien inspiró los aspectos más técnicos y emocionales de la navegación.

“Nos enseñaron que perderse puede ser el camino hacia lo mágico. Se trata de confiar en uno mismo y en los instintos para encontrar el camino”, señala Chen.

Con el regreso de Auli‘i Cravalho y Dwayne Johnson como las voces de Moana y Maui, respectivamente, Moana 2 amplía su elenco para incluir nuevas voces y personajes. Sin embargo, su esencia permanece intacta.

“Ahora, Moana 2 zarpa con la misma pasión, explorando nuevos horizontes y desafíos”, afirma el equipo creativo.

Este compromiso con la representación auténtica es un recordatorio de que las historias no solo entretienen, sino que también tienen el poder de celebrar y conectar culturas, así como lo hace el océano en la historia.

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