La semana del arte en la Ciudad de México comenzó oficialmente ayer con la apertura de Zona Maco, que este 2024 celebra 20 años de ser uno de los mejores escaparates para el arte contemporáneo en Latinoamérica.
En dos décadas, la feria que se realiza en el Centro Citibanamex ha logrado colocarse como una cita obligada para los amantes del arte moderno y contemporáneo. Uno de los mayores éxitos, destaca Zélika García, fundadora de la feria, ha sido colocar el nombre de México en la escena del arte internacional “al tener tantos visitantes en el país en esta semana”.
“Hay personas de todo el mundo que siempre estamos contentos de recibir. En esta edición están participando unas 200 galerías que vienen de más de 25 países y eso nos da mucho gusto y orgullo”, comentó García a Reporte Índigo previo a la apertura al público.
Otro de los grandes logros, destacó la experta en arte, ha sido la formación de públicos para el arte moderno y contemporáneo:
Las obras que no te puedes perder en Zona Maco
Como cada año, un festín de colores y formas se suceden en cada una de las galerías participantes: desde obras de los más destacados representantes del arte contemporáneo como Anish Kapoor, pasando por las de creadores Latinoamericanos como el recién fallecido Fernando Botero, hasta piezas de artistas nacionales como Damián Ortega.
En los corredores de la sección principal de la feria cuelgan y destacan diversas piezas elegidas por las galerías que más ediciones han participado. Se trata de proyectos históricos o site-specific, que forman parte del programa FORMA, montado como parte de la celebración por los 20 años.
“Se hizo principalmente para dar reconocimiento a las galerías que más ediciones llevan participando; hicieron un proyecto especial con un artista invitado que están presentados alrededor de los pasillos, esperamos que les guste porque son piezas que hicieron específicamente para presentarlas aquí en Zona Maco, en esta edición para el 20 aniversario”, detalló Zélika García.
Entre esas piezas destaca Sphére Rouge 360, de Julio Le Parc, presentada por la galería RGR. La obra, que recibe al público en una de las entradas, es una pieza dinámica elaborada en plexiglás rojo cortado en numerosos cuadrados uniformes.
Otra de las obras dentro de esa curaduría que llama la atención es The Unfathomable Illusion that Eternity Exists II, 2024 de Mauricio Alejo. La pieza, presentada por la galería CURRO, consiste en 25 palos dispuestos de manera rítmica y seriada, los cuales emulan el movimiento de un swing de golf en sus distintas etapas.
Colocados en medio de los pasillos o colgados del techo también destacan piezas de artistas como Emilio Chapela, Dario Escobar, Mathias Goeritz, Eduardo Sarabia, entre muchos otros.
Las más instagrameables
Entre las múltiples obras de distintos tamaños y formatos no faltan aquellas que llaman inmediatamente la atención del público para tomarse la selfie obligada. Ahí está, por ejemplo, Woman III, un collage de la artista noruega de ascendencia nigeriana Frida Orupabo que muestra a una mujer afrodescendiente con la leyenda “Ex Sinner” o la pieza Yellow to Burgundy fade 2023, de Anish Kapoor, una suerte de espejo en tonos amarillos y rojos que invierte las siluetas.
Además de las múltiples obras que se pueden ver en su Sección General, el área de Diseño de Zona Maco presenta diversas propuestas, mientras que en el Salón del Anticuario, los coleccionistas pueden adquirir valiosos tesoros antiguos de galerías como Rodrigo Rivero Lake, Verónica Fine Arts, Antigüedades Lopz, entre muchos otros.
En su sección Foto es posible conocer la obra de destacados artistas de la lente en galerías como bitforms gallery (Estados Unidos), ELLEPHANT (Canadá), MAĀT (Francia) o 193 Gallery (FRANCIA). En esta última es posible conocer la obra del artista visual ghanés Prince Gyasi cuyas coloridas fotografías ofrecen una mirada opuesta a la noción que Occidente tiene de África.
La oferta visual y artística que ofrece Zona Maco se podrá conocer hasta el domingo 11 de febrero. A lo largo de estos días, la feria contará con destacados invitados internacionales, como ORLAN, reconocida artista francesa feminista; Jorge M. Pérez, prestigioso coleccionista de arte; Vivian Crockett, curadora del New Museum, en Nueva York; Miguel A. López, co-curador de la Bienal de Arte de Toronto, María Santoyo, directora de PHotoESPAÑA, entre otros.
Premio del público
Este año, en la edición del 20 aniversario, se entregará el Erarta Foundation Zsona Maco Art Prize, el mayor premio otorgado en la historia de una feria de arte, que equivaldrá a 100 mil dólares y el ganador será elegido por los asistentes, en lugar de un jurado de profesionales.
Según los organizadores, el dinero del premio se repartirá equitativamente entre el artista y la galería que lo representa.
Toma nota
- Del 7 al 11 de febrero
- En el Centro Citibanamex. Av. Conscripto 311, Lomas de Sotelo Hipodrómo de las Américas, Miguel Hidalgo.
- Costos: Por día para público general: En línea $450 MXN. En taquilla $500 MXN
- Para más información en: zsonamaco.com